Cómo traer un Bacon: así se monta la gran exposición que acogerá Tabakalera en verano

El traslado y la posterior colocación de los cuadros y las esculturas se está llevando a cabo con todas las medidas de seguridad que requieren este tipo de actuaciones. Las piezas han sido embaladas en Bilbao en soportes específicamente diseñados para cada una de ellas. Ya en San Sebastián, ha sido necesario utilizar una grúa para descargar la mayoría de la obras. Luego una a una se han trasladado a la sala donde se expondrán, donde se han ido colocando.

La muestra acogerá algo más de cien obras de unos ochenta artistas que ocuparán la gran sala de exposiciones de Tabakalera así como una sala adyacente, creando así un recorrido circular a lo largo de estos dos espacios de la primera planta. Será una de las exposiciones más importantes de este verano en San Sebastián, que se podrá visitar de forma gratuita.

Todas las piezas han sido cedidas por el Museo Bellas Artes de Bilbao, que durante estos meses está acometiendo las obras para su ampliación, por lo que se ha visto obligado a reducir su oferta expositiva. Tal y como comentó el director del museo Ignacio Zugaza cuando se presentó el acuerdo con Tabakalera para acoger esta muestra, «como museo centenario tenemos la oportunidad de compartir nuestro patrimonio con otras instituciones». Por eso indicó que, hasta que no concluyan los trabajos de ampliación, previsiblemente, a finales de 2024, el Bellas Artes seguirá «parcialmente abierto» en Bilbao, pero también «abierto en Donostia». Es la primera vez que Tabakalera y el Museo Bellas Artes de Bilbao colaboran en un proyecto así.

La exposición está comisariada por Miriam Alzuri, conservadora de Arte Moderno del Museo Bellas Artes de Bilbao, y Oier Etxeberria, responsable del Programa Público de Tabakalera, que han creado un hilo conductor para la muestra, que parte de la pieza teatral de Samuel Beckett 'That Time' (Aquella vez, 1976), en la que el poeta y dramaturgo irlandés hace intervenir, cruzándolas, a tres voces humanas que remiten a tres momentos distintos de la vida del protagonista: la voz de la juventud, la de la madurez y la de la vejez. De manera similar, la muestra se articula en tres ámbitos reflejados en tres voces que recrean el pasado (Voz C), el presente (Voz A) y el futuro (Voz B), y sitúan al público frente a tres aspectos distintos del tiempo y de la historia de una colección.

En el inicio de la exposición, once bustos escultóricos de autores y épocas distintas llamarán la atención sobre el carácter memorial del retrato que, frente a la fragilidad del mundo y de las cosas temporales, mantiene vivo el recuerdo del ausente.

En la primera sala se dispondrán obras de Vicente Ameztoy, Ibon Aranberri, Bonifacio, Marta Cárdenas, Juan Luis Goenaga, Susana Talayero o Cy Twombly, que recrean un tiempo pasado. También destacará la presencia material del pasado perceptible aún en formas artísticas del presente ('Ídolo', de Joan Pié; 'Raíces', de Remigio Mendiburu). Y los enigmas de un presente secularizado ('Figura tumbada en espejo', de Francis Bacon), conjurados mediante el ritual y el mito en la escultura medieval ('San Juan al pie de la cruz') o la pintura de altar ('San Francisco en oración', del Greco) con sus representaciones de la vida divina y el destino del hombre.

En la segunda sala los imperativos de la sociedad tecnológica e industrial se manifestarán en la obra de numerosos artistas (Vicente Cutanda, Celso Lagar, Daniel Vázquez Díaz, Aurelio Arteta, Agustín Ibarrola, June Crespo). La tecnología y la energía fabril como potentes fuerzas creativas; la guerra y sus consecuencias como poderosos daños colaterales (Goya, Anthony Caro, Mari Puri Herrero, Idoia Montón).

La última sala enfrentará al público a las incertidumbres del futuro. Obras de Txomin Badiola, John Davies, Fernand Léger, Markus Lüpertz o Nemesio Mogrobejo recrearán las diversas formas en que los artistas contemporáneos han afrontado la historia del arte para crear un arte nuevo.