SKFK, Loreak Mendian y Amaia Arrieta London (Amaia Kids) se estrenan en la pasarela de San Telmo

El 28 de octubre de 1886 Grover Cleveland, presidente de EE. UU., inauguró la Estatua de la Libertad y le dieron un título: 'La libertad iluminando al mundo'. Este hito nos ha inspirado para dedicar este desfile de Alex Vallejo Joyeros para rendir un gran homenaje a la libertad de expresión a través del arte, a la creatividad al servicio de la belleza y a la inclusividad.

En palabras de Teresa García Bianchi, «toda la colección de joyas es un canto a la creatividad, utilizando nuestra imaginación para sacar y dar brillo a la luz interior de cada piedra como un símbolo, porque es en los momentos más difíciles cuando necesitamos que alguien nos diga 'ánimo, tú tienes luz, ilumínate, yo te ayudo'. Queremos -añade Teresa- que esta colección y este desfile sirvan de inspiración y estímulo a todos los creadores que están en pleno proceso y sienten dudas ante la incertidumbre del momento de la creación. Nosotros nos sentimos así muchas veces y sabemos lo complicado que es el trabajo del artista».

Alex Vallejo añade además que «se trata de una colección muy especial, ambiciosa, en la que hemos apostado por dar rienda suelta a nuestra imaginación con algunas piezas increíbles, pensadas para resaltar el brillo de quien las luzca, en la que hemos incluido cascadas de diamantes distribuidos en forma de cadenas de flores que destaquen la belleza de las composiciones».

Además, y en recuerdo a otro 28 de octubre, el de 1892, cuando Charles-Emile Reynaud, inventor y pionero del cine, presentaba en el museo Grevin de París su 'Pantomimas luminosas', consideradas las primeras películas de dibujos con animación, de forma que tal día se conmemora en todo el mundo el Día Mundial de la Animación, desde Alex Vallejo Joyeros «hemos creado un vídeo donde visibilizamos cómo nuestras joyas se pueden desmontar para lucirlas en una pieza única o por piezas y así puedan tener diferentes usos, como siempre nos gusta hacer, para que una joya tenga muchas vidas» . Y para conseguir trasladarlo en el desfile, se apoyarán una vez más en el equipo de Verdini Dantza Taldea, que con sus coreografías darán alas a sus increíbles nuevas creaciones.

Así es 'Onírica', la cápsula que MATSU STUDIO presenta en San Telmo. Como sorpresa, en un mismo desfile dos propuestas, novia y fiesta. MATSU STUDIO se estrena en su presentación sobre pasarela con su cápsula de novias 'Onírica', basada en los sueños e imaginaciones que nos rodean ante un proceso de creación. Porque somos mujeres muy diferentes en una misma y jugamos a imaginar una boda o un evento, todas esas ilusiones y sueños plasmadas en forma de vestidos, trajes pantalón y sombrerería para mujeres atrevidas y soñadoras.

Desde el atelier de Pamplona se crean uno a uno cada prenda, manteniendo la línea #slowfashion que caracteriza a la firma. En esta ocasión, las novias de MATSU se distinguen por su diferencia y variedad de estilos, capas, vestidos cortos, vestidos de noche o de día, clásicos y de invierno mezclados con tendencia de verano. Porque en 'Onírica' todo sucede como en un sueño, en esa mezcla onírica de sacar fuera deseos ocultos. Manteniendo la línea de su estilo siempre hay una propuesta para la fiesta más actual y arriesgada, combinando patrones clásicos en su esencia con tejidos de alta costura. La fiesta llevada a la calle con ese punto de ensueño que envuelve la colección.

Dentro del desfile se podrán apreciar detalles de colaboraciones importantes como Lily&you Bilbao con sus estilismos de sandalias totalmente personalizadas y KKUM Atelier San Sebastián, colaboradora íntima de la marca en sombrerería y bordados que aportan el brillo a cada vestido de MATSU.

La inspiración que nos lleva a toda la propuesta es la esencia misma de las mujeres que se acercan a nuestro atelier, tan diferentes, tan distintas y todas con sueños e imaginaciones ante un día único en sus vidas.

Amaia Arrieta London desfilará este sábado por primera vez en Donostia y la propia diseñadora reconoce que «nos hace una ilusión enorme. En primer lugar, por hacerlo en casa; y, segundo, por compartir con todos vosotros lo que llevamos haciendo todos estos años». Nacida en Bergara, residente en Londres desde hace más de veinte años y madre de tres hijos, dejó su carrera en Finanzas Internacionales para vivir su pasión por los niños y la moda en 2004. Desde entonces, se entrega a su amor por los estampados, las telas, los colores y su dedicación a los niños y a la familia.

El desfile que abrirá la tarde del sábado en el Museo San Telmo estará compuesto por tres partes bien diferenciadas. La primera de ellas mostrará modelos de su colección de otoño-invierno, en la que predominan estampados liberty, colores otoñales, conjuntos a juego de niño y de niña...

«Seguiremos con una pequeña muestra de nuestra colección de ceremonia», prosigue la propia Amaia Arrieta, quien incide en que esta «es una parte muy especial de lo que hacemos, ya que en muchas ocasiones se hacen a medida y al gusto del cliente, algo que en el mercado no mucha gente lo puede hacer». De hecho, la diseñadora destaca que «mandamos trajes de arras a todo el mundo, pero se hacen aquí, con mucho cariño y con todo lujo de detalles».

Para terminar y como ya estamos en pretemporada, «cerraremos el desfile con alguno de nuestros modelos de la colección especial de Navidad en primicia porque todavía no ha salido a la venta».

Amaia Arrieta London es una firme defensora y precursora de la sostenibilidad y la moda slow, es una empresaria comprometida con una producción europea sostenible, con la preservación de las firmas familiares, con la perpetuación de un hermoso patrimonio de tradiciones textiles y de moda infantil tradicional: «Conozco personalmente a cada costurera talentosa que está detrás de cada pieza y ese vínculo no tiene precio», afirma.

Loreak Mendian se estrena en San Telmo con 'Comfy Design', su colección FW23, definida por esas formas atemporales fusionadas con creatividad y estilo.

Es una colección creada de adentro para fuera, desde nuestro interior con el objetivo de guardar tu esencia exteriormente. Tejidos cálidos, sostenibles y naturales; texturas otoñales, arquitectura de diseño adaptada a la escala humana, para que vistas de forma honesta esta temporada. Son prendas que emanan creatividad, pero que recogen toda la comodidad.

Loreak Mendian nació en 1995 en San Sebastián como una marca en la que las aplicaciones gráficas eran una pieza fundamental de su ADN y se dio a conocer por su personalidad honesta, moderna y comprometida con sus orígenes locales. Hoy, casi 30 años después de su creación, la firma se sigue reafirmando en su compromiso por colaborar con la industria de la moda apostando por la tecnología y la innovación textil, siempre guiada por valores como la creatividad y la atemporalidad.

La unión de todos estos conceptos convierte a la firma en un proyecto contemporáneo, inteligente, puesto al día, lleno de personalidad y de perspectivas de futuro.

Mauska vuelve a San Telmo y lo hace a punto de comenzar una nueva etapa en la que no olvidará ni mucho menos cuáles son sus señas de identidad. Y es que en la pasarela del próximo sábado, Miren Zubiaguirre y su equipo presentarán emocionantes novedades.

En San Telmo podremos ver por primera vez algún nuevo modelo y una colección con colores mucho más diversos. Además, en esta nueva colección tienen una novedad muy importante y es su nuevo logotipo. La nueva concepción de la firma es la M de Mauska soportando un triángulo, que es la insignia de esta firma.

Los valores de Mauska siguen siendo los mismos que en sus inicios: ofrecer la mejor calidad al mejor precio. Por ello, la venta de sus artículos es exclusiva en su web, mauska-spain.com, evitando así los intermediarios.

La firma vasca SKFK (Skunkfunk) desfila el 28 de octubre en el San Sebastián Moda Festival para presentar su colección SS24, Kimua, que en euskera significa brote, nacimiento y comienzo.

Esta colección es un tributo a la resiliencia y a los tiempos de la naturaleza. Compuesta por diversas líneas de denim, prints florales y piezas black and white, captura la esencia del brote y el crecimiento, evocando la sensación de un renacimiento en la moda.

El diseño, la creatividad y la sostenibilidad son los pilares de la marca, que se ven reflejados en una colección única y un desfile que pondrá en valor el slow fashion dentro de una industria en la que predomina la inmediatez.

«Todo en la vida tiene que tener un propósito. SKFK tiene un propósito: demostrarle a la industria de la moda que el cambio es posible, que nuestros impactos negativos se pueden revertir y que el arte, el diseño y la innovación pueden estar al frente de la moda regenerativa», señala Maia Eder Curutchet, directora creativa de SKFK.

SKFK trabaja con 100 % fibras de bajo impacto en todas sus colecciones. En 2013, obtuvieron la certificación GOTS y en 2017 fueron la primera marca de moda certificada Fairtrade® en España. A lo largo de estos años, han cambiado su forma de entender la moda y se han convertido en referentes en sostenibilidad, demostrando que es posible diseñar prendas sin dejar de ser éticos y sostenibles.

SKFK abre próximamente nueva tienda en Donostia, en la calle Garibay, 21 y refuerza su presencia en el territorio.

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